Celobarevná výpravná monografie malíře a ilustrátora Miroslava Pospíšila s úvodním slovem Milana Krejčího. Hlavním tématem umělcovy tvorby je dobrodružství, často inspirované příběhy Karla Maye. Tato publikace ale představuje i nemayovskou tvář malíře, která ukazuje jeho talent a možnosti v šíři, o níž mnohdy nevědělo ani jeho blízké okolí. Do dnešního přetechnizovaného světa, který nás obklopuje,

Malířku Janu Míčkovou (1940-2020) představuje publikace Jižní Cíp jako krajinářku, ilustrátorku a také výtvarnici zabývající se sklem. Text rozvádí její úspěch na výstavě v Paříži v roce 1970 a zmiňuje snahy malíře Vladimíra Míčka obrátit ji svým směrem.

„Otec impresionistov\" Camille Pissarro bol prelomovým umelcom modernej éry. Nech už ide o jeho maľby alebo grafiky, impresionistické či pointilistické práce, portréty alebo diela s námetmi pracujúcich ľudí - jeho tvorba bola mimoriadne mnohostranná a plná technických i tematických inovácií.

Bohdan Hostiňák patrí k najvýraznejším predstaviteľom strednej generácie umelcov, ktorí ostali verní maľbe. Nová monografia Bohdana Hostiňáka „Juvenílie“ predstavuje vyše 200 diel vytvorených od roku 1983 do príchodu na Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave, presnejšie na Katedru maľby do Otvoreného ateliéru Rudolfa Sikoru v roku 1991. V tom čase Hostiňák vytvoril vyše päťsto výtvarných diel,

Surrealizmus bolo obdobie, ktoré Breton nazval:“obdobie bez akýchkoľvek estetických a morálnych zaujatostí.“ Bolo to obdobie rozkvetu tvorby známych umelcov ako Salvador Dálí, Joan Miró či mnohých ďalších. Táto knižka vás oboznámi s najznámejšími a najdôležitejšími obrazmi, ktoré boli v období surrealizmu namaľované.

\"1999. június 16-án IV. Béla lányának, Boldog Kingának a szentté avatásakor mondta II. János Pál pápa, hogy a dinasztiák közül az Árpád-ház adta a legtöbb szentet és boldogot a katolikus egyháznak. Illő, hogy mi magyarok megismerjük őket. Tetteikkel bekeretezett arcképcsarnokukat Somogyi Győző alkotta meg. A szent művészet célja mindig egy volt: Istenhez vezetni minket. A második helyen a Boldogasszony

První ucelená monografie Norberta Grunda (1717-1767), jednoho z nejvýznamnějších představitelů rokokové malby v Čechách, hodnotí jeho tvorbu v širších domácích i středoevropských uměleckých souvislostech a zaměřuje pozornost na autorův mimořádně bohatý námětový i stylistický rejstřík, odrážející nejrůznější inspirační zdroje. Monografie reflektuje i otázku popularity Grundových obrazů, které graficky

Oldřich Hamera (1944) je bez vší pochyby jedním z nejoriginálnějších umělců, spojujících ve své osobě hned několik talentů. Vedle výtvarného, je nezpochybnitelně i literární, pedagogický a rétorický. Přesto zůstal ve stínu. Za komunismu nedobrovolně a posléze z vlastního rozhodnutí, nechtěje se podílet na komercionalizaci kulturního provozu. Kniha přináší vůbec poprvé přehled vývoje Hamerova grafického

Svou tvorbou navazuje Igor Grimmich jednak na výpověď umělecké generace sedmdesátých let, jež kriticky reflektovala poměry československého normalizačního bezčasí sžíravou, mnohdy přitom i hravou ironičností. Vychází však také z impulzů generace let osmdesátých, jež smysl malby (ať již v západním Berlíně nebo v Praze) dynamicky vzkřísila v rámci návratu k figuraci a k narativní symbolice.

Katalog k výstavě originálů ilustrací Jiřího Gruse, které oceňovaný komiksový výtvarník vytvořil v průběhu deseti let pro edici Modern Czech Classics vydávanou nakl. Karolinum. Kurátoři výstavy Stanislava Fedrová a Pavel Kořínek (ÚČL AVČR)v katalogu prezentují komentovaný výběr ilustrací k dílům Klapzubovou jedenáctkou počínaje a Spalovačem mrtvol konče, doplněný o ukázky dalších oblastí tvorby všestranného

Vztah nástěnné a deskové malby Jižních Tyrol k malbě krásnoslohé, zvláště bohemikální, je téma v literatuře mnohokrát zmiňované, dosud však nepodrobené pečlivé analýze. Ne zcela vyjasněný zůstává i původ krásnoslohých motivů ve sledované oblasti. Kromě Prahy a odtud odcházejících umělců mohla iniciační úlohu sehrát i jiná středoevropská centra, zejména Salzburg, Vídeň či jižní Německo. Kniha je členěna

Výpravná obrazová kniha je pravým rohem hojnosti, z nějž se sypou portréty postav, které si získaly nadšené čtenáře po celém světě. - Zeměplocha - nejoblíbenější série v žánru humoristické fantasy - má svůj původ v představivosti Terryho Pratchetta, ale během těch více než třiceti knih začala žít svým vlastním životem.

Daniela Vinopalová (1928–2017) vždy žila stranou „uměleckého provozu“. Její tvorba je propojena s vnitřní hlubokou spirituální cestou. Ludmila Vachtová o jejím díle napsala: „Víra je předpokladem těchto zvláštních soch, religiozita nebo vyznání není jejich poslání. Jejich tajemství je v transcendenci, v porozumění záměru milosti.“ Tuto charakteristiku lze v podstatě vztáhnout na celek sochařčina díla.

A kötet bemutatja a festmények felépítésének klasszikus módszereit. Praktikus tanácsokat ad a vásznakról, táblákról és a festészeti eljárásokról. Bátorítja az alkotókat új technikák és megközelítésmódok kipróbálására. Bemutatja, hogyan lehet az ecsetmunka még kifejezőbb. Segítségével a lehető legjobb tájképeket, portrékat és csendéleteket festhetju¨k meg. A kötet része egy inspiráló galéria ismert

Průvodce světem výtvarného umění pro malé i velké Kniha je určena těm, kteří si chtějí s dětmi povídat o výtvarném umění. Naučit je dívat se na obrazy a sochy bezprostředně, bez přehnaného respektu i strachu z neporozumění. Aby si z každého setkání s výtvarným dílem dítě odneslo to, co si odnést může a dovede. Není důležité, aby hned vědělo, kdo a kdy daný obraz namaloval, je důležité, aby vědělo,

Monografia predstavuje podoby tvorby výraznej slovenskej umelkyne, akademickej maliarky Marty Chabadovej. Počnúc obdobím po absolvovaní VŠVU v Bratislave (1976), v ateliéri Krajinárskeho a figurálneho maliarstva profesora Jána Želibského, končiac aktuálnymi polohami súčasnosti. Ponúka zjednocujúci a zároveň plastický pohľad naprieč desaťročiami so zameraním na faktory formujúce rukopis, obsahové a

A new edition of this classic survey on the life and work of Spanish surrealist, Joan Miro, by his close friend, historian and fellow artist Roland Penrose. Among the great 20th-century masters, the surrealist painter Joan Miro stands out for the atmosphere of wit and spontaneity that pervades his work. Miro\'s art went through many phases, and its major features - his signs and symbols, his series

Roughly twenty-five years after Hokusai released his series of ukiyo-e prints depicting Japan\'s most recognisable symbol, Hiroshige took on the subject as well-a common practice among the era\'s printmakers. This volume features reproductions of the horizontal version of Hiroshige\'s woodblock series, first published in 1852, and which reveal a mature artist working at the height of his powers. In